L' étrange blason du maître de cérémonie, Joël Audeber. ,Dans la salle de réception côté pile et côté face dans la chambre de la Tour
L'installation "Mangez-moi" de Joël Audebert a été conçue par l'artiste en fonction de la géographie des salles du castelet du Château d'Excideuil pour que l'osmose entre le propos intellectuel et le lieu soit totale.
(se reporter sur ce blog à l'article de présentation du 16 août 2024)
Le titre de l'installation interpelle le visiteur profane qui comprend assez vite qu'il est invité dans la demeure d'un Seigneur qui possède son blason et va promener ses hôtes de salle en salle, de la salle d'armes à la chambre à coucher, en passant par la salle de réception et les cuisines.
La découverte des lieux apparaît comme une initiation philosophique qui porte sur l'existence de l'homme, des civilisations, de leurs coutumes et de leurs moyens d'expression, langage en tête. Ce qui constitue la culture d'un peuple. Les textes écrits tiennent d'ailleurs une grande place dans l'installation.
La première salle dite des Chevaliers représente la salle d'armes qui en abrite toute une collection : la violence est là, dans tous ses états en particulier celle de la guerre, cette "héroïque boucherie" selon les termes de Voltaire(in Candide).
Dans la salle d'armes
Dans la salle de réception (salle des Hospitaliers) le couvert est mis pour vingt-quatre personnes (soit le nombre des langues pratiquées au sein de l'Union Européenne) et sur la nappes s'étalent deux énormes... langues... Autour, réserves de bocaux, de boîtes de conserves et quelques tableaux à décrypter.
Langue et langue... Vous avez dit "langue?"La porcelaine est de Limoges bien entendu.
Denrées et langage
Un petit tour dans les cuisines où s'élaborent les mets. (salle des Templiers)
Sacs de boulanger pendus, chaudrons où mijotent les bouillons de mots et de culture, instruments de cuisine et portrait de charmants petits cochons roses...en attente du loup?
La cuisine où tout s'élabore
Après les agapes, en route vers la chambre des secrets intimes. Rêves érotiques, cauchemars inavouables...
Avertissement!
pour public averti du rêve érotique à celui d'extermination avec les petits cochons roses sur la chaîne à broyer (brancard de la guerre 14-18 célèbre pour sa chair à canon)
Avant de retrouver le public ultime station dans les lieux d'aisance. Après l'absorption la défécation.
Avec la contribution amicale de Piot Laurent dit LO-renzo, ready arrhe (jardin d'hélys_oeuvre)
LO-renzo, ready arrhe
Le public s'est laissé séduire par cette exposition conceptuelle mise en scène de façon élaborée par Joël Audebert.
Il y a là matière à réflexion face à ce travail qui couvre une longue période(depuis le début des années 90)
Bravo l'artiste.
Joël Audebert et le public le soir du vernissage
L'exposition reste en place jusqu'au 14 septembre 2024
ouverte tous les jours en entrée libre sauf le mardi
l'installation centrale: filet, poissons, vagues de sel
Leonne Hendriksen est une artiste conceptuelle pour qui le concept doit s'exprimer à travers des installations esthétiques. La beauté est au coeur même de sa création, toujours éphémère, évolutive et fragile. Le thème de l'eau est récurrent chez l'artiste néerlandaise et sous-tend plusieurs projets.
Le projet Ondes et poissons, menace sur les eaux vives a vu le jour en 2011 à Excideuil au Moulin de La Baysse avec l'association Excit'oeil. Une deuxième version de l'installation a été mise en place par l'artiste dans son atelier de la Gilardie.
La troisième déclinaison dans l'auditorium de la médiathèque de Lanouaille englobe les deux premières versions au sein d'une nouvelle composition et le propos gagne en intensité.
Cette troisième étape semblait indispensable à Leonne Hendriksen car la problématique de l'eau, quelle qu'elle soit, est cruciale actuellement : changement climatique, pollution, extinction d'espèces. Qu'elle soit celle des glaciers, de la pluie qui tombe du ciel avec excès ou parcimonie, qu'elle soit celle des océans, elle est source d'inquiétude.
La salle de la médiathèque met en valeur le travail l'artiste et lui a permis de projeter à nouveau le film sur la pêche en Islande Saltfisk qu'elle avait présenté en 2011 à La Baysse.
Le public découvre l'installation
Leonne Hendriksen aux côtés du responsable culturel Pascal Binet eten présence de son mari le peintre Teo Andreani
Détails/ vagues de sel, poissons en papier, nasse en sisal
Leonne Hendriksen près de son installation
L'exposition Ondes et poissons, menace sur les eau vives reste en place jusqu'au 30 août 2024.
Entrée gratuite aux heures d'ouverture de la médiathèque de Lanouaille
Excit'oeil est enchantée d'apprendre que l'artiste néerlandaise Leonne Hendriksen qu"elle avait invitée en 2011 au Moulin de la Baysse pour les Rendez-vous de mai, propose à la médiathèque deLanouaille, dans l'auditorium, une troisième version de don installation Ondes et poissons, Menace sur les eau vives, la seconde version ayant été mise en place dans son atelier de la Gilardie à Brouchaud.
Pour cette troisième installation Leonne Hendriksen fera projeter en parallèle de son oeuvbre plastique le remarquable film Saltfish qui avait été diffusé en 2011 au Moulin de la Baysse.
Le vernissage aura lieu le vendredi 5 juillet à 18H30(auditorium de la médiathèque)
L'exposition reste en place jusqu'au 30 août 2024
horaires:
mardi 10-12h30
mercredi 10h- 12h30 et 14h 18h
vendredi 14h 18h30
samedi 10h 12h30 et 14h 16h
Leonne Hendriksen a décidé de faire cette troisième installation sur le thème des eaux vives qui sont particulièrement menacées à l'heure actuelle.
Ci-dessous quelques images de la première version au Moulin de la Baysse en 2011
Photos DLLT au Moulin de la Baysse. Leonne Hendriksen devant son installation
"Dimanche 23 juillet à 17 heures , Le Collectif Fil Rouge vous invite à découvrir "Cabanes en Herbes", son oeuvre collective et "Les Fils renoués", son exposition au Jardin d'hélys-oeuvre domaine des Gissous, à Saint Médard d'ExcideuiL 24160"
Lydie Clergerie présente "Solastalgia"installation regroupant un ensemble de pièces récentes qui rend perceptible le concept de solastalgie proposé en 2019 par le philosophe Glenn Albrecht
Ce jeudi 5 juillet Lydie Clergerie, plasticienne et styliste, à l'occasion du vernissage, rencontrait le public à la médiathèque de Cherveix-Cubas pour lui présenter son exposition Fragmentation duPaysage.
On a beau connaître et aimé le travail de Lydie Clergerie à chaque fois on se laisse surprendre par la qualité de sa créativité. La beauté des installations et des pièces exposées incite à la réflexion car son Art est l'expression d'un concept qui lui tient à coeur, celui de la Nature aujourd'hui terriblement menacée. S'appuyant sur son expérience personnelle et sur les réflexions de penseurs et philosophes elle explore toutes les pistes et aborde les différents problèmes qui naissent de l'inconséquence humaine vis à vis de son environnement.
L'installation Solastalgia évoque le sentiment d'abandon et de détresse qu'éprouve l'humain lorsqu'il ne reconnait plus le lieu où il habite car le paysage a été dégradé.
Ci-dessous "Verdures"pose la question de la capacité de l'être humain à vivre en harmonie avec la nature.
L'installation "Verdures"invite à s'interroger sur la capacité de l'humain à vivre en harmonie avec la nature (les hybrides F1 tentaculaires envahissent tout et dévorent le paysage)
L'installation "Fragmentation du Paysage" a donné son titre à l'exposition. Ces séries, dont on avait pu admirer certains éléments au Château d'Excideuil et qui continuent à inspirer l'artiste, sont mises en valeur dans des vitrines et côtoient des éléments naturels: fleurs, graines.
"Fragmentation du paysage": réalisations textile, papier, plâtre
Dans les salles de lecture et de prêt de la médiathèque on peut aussi découvrir d'autres pièces, certaines plus anciennes et d'autres très récentes.
Une chaussure, caractéristique de l'oeuvre de Lydie Clergerie côtoie des créations récentes, plus inhabituelles et colorées.
L'exposition reste en place à la médiathèque de Cherveix-Cubas jusqu'au 28 août.
La seconde exposition de Lydie ClergerieLo grand bosc à la médiathèque de Lanouaille, salle de l'auditorium est accessible jusqu'au28 juillet seulement en raison du dispositif Micro-Folie qui revient en août.
Cette année est celle du Dessin et c'est dans ce cadre que le Moulin de la Baysse accueille l'exposition Fantasmagorie de Michel Brand.
Michel Brand invité en 2023 à participer aux Rendez-vous de maiau Moulin de la Baysse installe des structures lumineuses dans le moulin et s'exprime en ces termes:
"Pour le moulin, pas de page blanche. Je pêche à la ligne de la terre et de la rivière, dans la nuit où luisent les animalcules et les monstres, tous ceux qui lévitent dans nos rêves.
De la réalité des collemboles, présents sur terre avant les insectes, essentiels dans la dissémination et le contrôle de la microflore du sol, jusqu'aux fantômes de mon inconscient, essentiels à ma liberté, la vie s'exprime, lumineuse.
Ma fantasmagorie est "l'art de faire parler les fantômes en public"."
Le vernissage aura lieu
le samedi 6 mai à 18H30
avec l'intervention deMatthias Brand, entomologiste au Centre d'Ecologie Fonctionnelle et Evolutive de Montpellier.
Il évoquera les collemboles, présents en milieu terrestre et aquatique depuis des millions d'années et source d'inspiration de l'exposition Fantasmagorie.
L'exposition se poursuivra jusqu'au 27 mai.
Ouverte tous les jours
sauf le mardi
de 15h à 18h.
Entrée gratuite.
L'événement reçoit le soutien de l'Agence culturelle départementale Dordogne-Périgord.
Cliquer sur le lien ci-dessous pour accéder au site de l'Agence puis, dans la rubrique Actualités, cliquer sur "Agenda".
L'Agence culturelle départementale Dordogne-Périgord est un opérateur du Conseil départemental au service des publics dans les domaines des Arts vivants, des Arts visuels et de la Culture occitane
L'exposition PHTORA de Inna Maaimura et Joël Audebert a joué les prolongations à Beaumont et prendra fin ce mercredi 31 août 2022 avec une performance de Leni Dipple à 19h.(Poésie/lecture//Phtora etc...)
L'exposition est à voir absolument si vous ne l'avez pas déjà découverte!
se reporter sur ce blog à l'article du 15/07/2022 L'exposition Phtora est à voir...
adresse de l'exposition: 85, route de Beaumont Le Change 24260 Bassillac et Auberoche
ce vendredi 23 octobre à 18:30 au BUGUE LIVE ELECTRO par Emmanuel KORMANN et Thomas MAURY dans le cadre de mon exposition PINGŌ au Septième Atelier 14 rue de la République venez couverts et ouv...
Les peintures d'Inna Maaimura dans le séchoir à tabac et l'installation de pierres au fond du séchoir interpellent l'artiste conceptuelle Leonne Hendriksen
Quand un artiste, en l'occurrence Joël Audebert, invite un autre artiste, en l'occurrence Inna Maaimura, à exposer et installer des peintures dans un superbe séchoir à tabac, cela donne Phtora. Joël Audebert pour sa part donne à voir dans une grange attenante, tout près d'un chêne séculaire, une courte vidéo intitulée "Chênes" évocatrice du temps qu'il fait et... qui passe.
Phtora en grec ancien signifie la ruine, la destruction, en particulier celle de la Nature, et l'on trouve le terme chez le philosophe Platon. Il signifie aussi la corruption, le déclin.
Un beau programme en somme, propre à séduire Inna Maaimura et à sa suite Joël Audebert (pour l'anecdote, les deux protagonistes se sont rencontrés lors d'événements orchestrés par Excit'oeil).
L'installation est en tout point remarquable et mérite qu'on la découvre. Beaucoup de monde s'était déplacé le soir du vernissage et l'enthousiasme se lisait sur les visages. Les propos échangés entre les visiteurs en témoignaient aussi largement.
L'exposition PHTORA se poursuit à Beaumont/Le Change sur la commune de Bassillac et Auberoche jusqu'au 31 juillet 2022
Pour la voir prendre rendez-vous avec Joël Audebert au 06 87 58 3135
ou avec Inna Maaimura au 06 78 69 50 84
arrêt sur deux images de la vidéo "Chênes" de Joël Audebert
L'association Excit'oeil est enchantée que l'artiste néerlandaise LEONNE HENDRIKSEN, qu'elle a accueillie tant au Moulin de la Baysse qu'au Château d'Excideuil, ait été invitée par l'Agence culturelle départementale Dordogne-Périgord à investir l'Espace culturel François Mitterrand avec son exposition modulable SILENCEFRAGILE qu'elle a conçue dans la continuité de sa démarche artistique poursuivie dans la période actuelle marquée par la toujours présente pandémie de Covid 19. Le projet de l'artiste est axé sur la vulnérabilité des Hommes et la solidarité qu'elle engendre.
Le concept de dualité, qu'explore Leonne Hendriksen à travers toutes ses installations, met en lumière les notions de Beauté et de Mort, de Force et de Fragilité, de Fugacité et d'Eternité.
Les différents modules qu'elle crée et met en place de façon évolutive joue avec des matières qui évoquent le corps et le toucher.
Des temps forts vont marquer l'exposition:
* Le premier se situe le jeudi 20 janvier 2022, jour d'ouverture de l'exposition qui marque aussi la sortie du livre d'artiste, Mémoire d'éphémères, dans lequel Leonne Hendriksen évoque l'ensemble de son oeuvre d'artiste conceptuelle.
La soirée se déroule de 17h30 à 19h et le livre sera présenté à cette occasion.
Durant toute la durée de l'exposition, Leonne Hendriksen, fidèle à sa démarche habituelle, travaillera dans un atelier jouxtant la salle d'exposition, et mis à sa disposition par l'Agence culturelle. Là elle fera évoluer l'agencement des différents éléments qui composent son installation. Le public est invité à découvrir les étapes de la métamorphose , au fil des jours et lors de rendez-vous programmés par l'artiste.
*Autres présentations du travail les jeudis 3 et 17 février à 18h et le jeudi 3 mars à 18h.
* Visites commentées chaque samedi à 14h sur réservation.
A noter une fermeture exceptionnelle les 3 et 4 février.
Passe sanitaire demandé, masque obligatoire, Jauge limitée.
Espace culturel François Mitterrand, 2 place Hoche, 24000 Périgueux