Association Culturelle Excit'oeil

* Le Collectif  Fil Rouge, originaire de la Réunion, anime un atelier de création au jardin d'hélys-oeuvre depuis 2016. Cette année pour la création d'une nouvelle pièce collective, Fil Rouge a invité le céramiste et peintre, Claude Aussage, (qui fait partie du bureau d'Excit'oeil)  à se joindre au groupe,  puisque, comme LO-renzo qui achève une résidence en Islande, il est membre du Collectif Fil Rouge "international".

Cette année a été créé un village de "cabanes en Herbes", en référence à celles que l'on trouve en Dordogne,  

 "Cabanes , conçues à partir de matériaux légers  trouvés sur place, végétaux, bambous, dentelles, cuir, fil, avec un code couleur nouveau, le bleu français et l'or. 

C'est une installation de Land Art en suspension. Au centre du village, un totem, pièce de bois travaillée avec un éclat de verre bleu qui captera les rayons du soleil, fait écho aux arbres couchés travaillés par LO-renzo, à proximité de l'installation. Pour y parvenir il faut suivre un alignement de bambous plantés tout le long du parcours comme une vague et dont la cime est peinte de ce bleu français choisi. Cette ligne de bambous s'enroule  aux pieds, du village en référence à l'oeuvre d'Andy Goldsworthy découverte dans le lac de Vassivière, non loin d'ici."

*En même temps la Cie Troupadeux fidèle du jardin d'hélys-oeuvre également, menait un atelier de recherche et de création d'écriture théâtrale sous la conduite d'Agnès Lomenech.

Le vendredi 28 juillet  en soirée le groupe présentait au public le résultat de sa recherche d'écriture  intitulé " Révolution  Terzina"

Agnès Lomenech qui anime l'Atelier a précisé que le point de départ du travail d'écriture est à trouver dans La Divine Comédie de Dante, dans laquelle la terzina désigne la strophe utilisée par Dante dans la rédaction de son oeuvre (la terzina dantesca ou terzina incatenata, terzina enchaînée). 

Les membres de l'atelier ont choisi de nommer ainsi une révolution en marche qui certes n'aboutira pas mais permettra l'éclosion de l'Amour qu change le Monde.

Le travail soumis au public a mêlé lectures, chansons, musique et vidéo de façon structurée.(le jeune Virgile était responsable de la vidéo) Au niveau de l'écriture de très beaux instants poétiques côtoient d'autres passages plus convenus(ceux de la tentative de révolution avortée par l'intervention des forces de l'ordre).

Bravo à la troupe à laquelle se sont mêlés deux artistes qui avaient présenté un spectacle musical au jardin d'hélys il y a deux ans, Anita et Jean-Luc.

* Le  lendemain, Maéva Croissant et Lidia Lelong présentaient le résultat de leur atelier de recherche après la conférence de Alain Rousselle qui avait trait à Spinoza.(*)

C'est Claudio (Claude Piot) qui les avaient invitées à mener cet atelier de recherche au jardin d'hélys-oeuvre. Elles l'ont intitulé   "Ping-Pong"

Toutes deux se connaissaient et avaient le désir de mener ensemble un projet. Maéva Croissant avait été invitée par  Excit'oeil cette année même pour une performance lecture au Château d'Excideuil.

Quant à Lidia Lelong elle est plasticienne.

Toutes les deux ont présenté leur démarche respective. Elles vivent  désormais non loin d'Excideuil. Maéva, à Génis(Dordogne) et Lidia, à Saint-Léonard de Noblat(Limousin).

 Lidia Lelong travaille sur l'architecture ( d'un point de vue intime et collectif)  et l'espace urbain. Elle s'intéresse aux couloirs de circulation et a projeté des images montrant certaines de ses réalisations, Labyrinthe ci-dessous.

Maéva Croissant pour sa part s'interroge sur la question du langage et de l'écriture. Pour elle le corps parle avec un langage qui lui est propre. (se référer à l'article du 24 avril 2023 sur ce blog qui rend compte de la performance Le Parasite). Pour se présenter elle a fait défiler un montage vidéo.(photo ci-dessous)

Puis toutes les deux ont rendu compte de l'état d'avancement de leur projet commun, prenant la parole à tour de rôle. Elles avaient pris le temps de confronter  les textes qu'elles avaient rédigés avant de les soumettre au public.

 Deux corps habitent un espace. Interrogation sur la notion d'habiter et questionnement sur  la possession,  la prise de pouvoir.  La performance envisagée veut prendre en compte également  la notion d'épuisement et celle de la lenteur.

IL y aurait un sol en papier ponce. Une colonne (objet à posséder)Les deux corps évolueraient sur le sol abrasif. On imagine la souffrance des corps qui ne sortiraient pas indemnes. Leur effritement?

Une fin de juillet extrêmement passionnante au jardin d'hélys-oeuvre!

(*) Pour ma part je n'ai pas pu être présente au café philo mené par Alain Rousselle et Bruno Lomenech a bien voulu me communiquer une photo qu'il a prise et un petit article:

Pour la deuxième année consécutive un café philo a été animé par Alain Rousselle au jardin d'Hélys-oeuvre ce samedi 29 juillet 2023 à 17h.

"L'Appendice à la Première partie de l'Ethique de Spinoza(1677) est introduit avec clarté par l'animateur. L'Ethique cherche méthodiquement à énoncer des propositions universellement valables sur les conditions individuelles et collectives de la vie bonne. Les échanges avec le public se multiplieront sur le projet spinoziste qui vise "la béatitude", c'est à dire un véritable bonheur qui serait éternel et complet. L'Appendice cherche à dissoudre certains préjugés sur la liberté, la conception de Dieu,(dont l'autre nom est la Nature) afin d'échapper à la servitude et de permettre l'accès à la béatitude."

"C'est en 2018 que le club photo d'Excideuil a été créé à la suite des Premières Rencontres Photographiques  en Périgord Vert au Château d'Excideuil. Composé d'une quinzaine de photographes amateurs, il se réunit le deuxième  et quatrième jeudi de chaque mois à 19h30 dans les salles de la Mairie. Au programme: projection et analyse des dernières photos de ses membres et débat sur des sujets techniques.

Le Club participe aussi à des sorties de prises de vue à thème, et à des expositions-dont SaintSaud-Lacoussière, Thiviers et notamment Excideuil dans les salles du Castelet l'été dernier." 

clubphotoexcideuil@orange.fr

Vernissage samedi 5 août à 18h30

 Exposition ouverte tous les jours sauf le mardi de 15hà 18h.

Du 5 au 13 août 2023 se déroulera la 17ème exposition d'art contemporain à Saint-Paul-la-Roche  avec deux invités d'honneur Thime pour la peinture et Richard Mailfert pour la photographie.

Excit'oeil est ravie de voir son ancien vice-Président mis à l'honneur. Il est vrai que Richard Mailfert, talentueux dans les Arts de la scène l'est tout autant pour la photographie qu'il pratique depuis son plus jeune âge. Son oeil résolument contemporain sait nous séduire.

Il sera d'ailleurs exposé avec les autres membres du Club photo d'Excideuil au Château du 2 au 11 août 2023, Cette exposition s'intitule Minimalisme/Humain/Nature.

Une photo de Richard Mailfert est actuellement exposée dans la vitrine des établissements Clément.(concours des 20 ans de  l'AVCR)

Rappelons aussi qu'il a obtenu pour cet événement le prix coup de coeur pour la photo ci-dessous:

Le vernissage aura lieu le 5 août à 18H30

Nous en reparlerons.

Le comité artistique de l'ADDCI organise une balade ornithologique sous la conduite de Véronique Cornuaille, agrémentée par les Contes d'Alani Calandreau, et les poèmes de qui voudra les dire,

le mardi 1er août 2023 

rendez-vous sur le parking du Causse à 19h30 suivi d'un pique-nique partagé à proximité.

Puis promenade au clair de lune avec oiseaux, contes, poèmes et chansons.

Une urne de soutien à l'association sera à la disposition du public.

Le samedi 29 juillet au soir s'achève l'exposition Les Ambassadeurs au Château d'Excideuil. Déjà plus de 400 visiteurs l'ont découverte. Il faut dire qu'elle mérite le détour.

Après le focus consacré à Jiri Kratochvil à propos de sa sculpture" It's Chemical", voici un nouveau focus cette fois sur trois tableaux de Simon Gales, "Beckett", "Giacometti" et "Shifting decomposition".

Les deux tableaux, "Beckett" et "Shifting decomposition" représentent,  le premier, le célèbre écrivain irlandais mort en 1989 à Paris, père de nombreuses oeuvres  ("En attendant Godot")  et le second, une crevette en plein processus de décomposition.

Ils ont un point commun cependant , celui de la pixellisation des sujets, ainsi que leur décalage sur la toile. 

On sait que la pixellisation numérique  de l'image permet de flouter les sujets pour préserver leur anonymat...Ici la pixellisation met davantage en lumière, semble-t-il,  le sujet qu'elle est sensée masquer et accentue l'idée de la disparition.   

Beckett comme la crevette ont tous les deux sombré dans le néant.

"Beckett" a demandé trois ans de travail à Simon Gales avant qu'il décrète  l'achèvement de l'oeuvre. Le fond a notamment subi de nombreuses modifications avant de se fixer sur le noir. Une barre médiane isole le personnage du reste du néant qui occupe la moitié du tableau....Disparition inéluctable.

La crevette de "Shifting decomposition"voit son histoire se dérouler sur deux plans distincts liés par une barre rose qui figure semble-t-il le chemin parcouru par la crevette, sortie de son océan bleu primitif pour émerger à l'air avant  sans doute de  disparaître dans une eau bouillante de cuisson qui lui donnera une belle couleur rose qui  signe sa décomposition-disparition. 

Le tableau intitulé Giacometti  est placé à proximité de Beckett et cette fois Simon Gales choisit de traiter le sujet sur un fond blanc en se référant au procédé photographique argentique,  réalisant   un négatif du sculpteur  qui occupe sur l'espace du tableau le côté opposé à celui de Beckett.

La proximité des deux oeuvres et le traitement qu'en fait l'artiste interrogent celui qui les  contemple.

  Il peut aussi s'interroger   sur  la présence d'un cercle interrompu  qui se poursuit par-delà  l'oeuvre,  de même que le sculpteur déborde de la toile : son pantalon se poursuit au-delà de l'oeuvre.

Le côté métaphysique de la création de Simon Gales est très perceptible et l'on pense immanquablement à ce fameux tableau d'Holbein, qui l'a marqué tout comme Jiri Kratochvil et la regrettée Jane Harris, " Les Ambassadeurs" dont la composition et les éléments symboliques amenaient à une réflexion du même ordre: la forme mystérieuse et oblongue  en premier plan notamment  du tableau ne se révèle que si on la considère à partir d'un point de vue déterminé  d'où l'on découvre alors la présence d'un tête de mort.

La profondeur des tableaux de Gales tout comme la perfection de leur réalisation pour ma part me touchent profondément.

Les analyses livrées ici me sont propres et n'engagent que moi, la blogueuse d'Excit'oeil.

https://www.carrefourdesarts.over-blog.com

L'exposition Les Ambassadeurs s'achève ce samedi 29 juillet à 18h

Ouverte tous les après-midi de 15h à 18h

Entrée libre